(Credito immagine: Fox)
La prima regola di Fight Club è: non ammettere di amare il Fight Club.
Il libro e il film sono diventati una scorciatoia per un tipo molto particolare di mascolinità. Basato sull’omonimo romanzo del 1996 di Chuck Palahniuk, Fight Club, diretto da David Fincher, segue un narratore senza nome mentre naviga nel suo vuoto futuro. È frustrato e arrabbiato; fingendosi sopravvissuto al cancro solo per sentire qualcosa. Annegando nella mondanità, incontra Tyler Durden, un uomo che in seguito apprendiamo è una proiezione del narratore disturbato. Interpretato da Brad Pitt, Durden è incredibilmente bello e attraente. Il narratore desidera il look di Durden, il suo fascino, la freschezza che trasuda, il fatto di poter rendere sexy una vestaglia. Dopo che il piatto del narratore brucia, Durden lo educa alle follie del consumismo e gli insegna come lasciarsi andare. Iniziano il “fight club”, un luogo dove gli uomini colpiscono la loro disperazione e le loro agonie, prima di passare al pieno terrorismo.
Da adolescente che era “nei film”, ho adorato Fight Club, completamente e non ironicamente. Tuttavia, crescendo, prendendo una laurea in studi cinematografici e poi un master, ho iniziato a risentirmi. Il Fight Club apparentemente apparteneva agli uomini che mi “discutevano” in classe e, di conseguenza, ho smesso di essere in grado di godermi il film. Navigare nel mondo come donna e fan del cinema significava Fight Club, come per molte donne, è diventato un significante per il tipo di uomo che volevo evitare. La storia sempreverde della frustrazione degli uomini e la necessità di centrare la propria identità ad ogni costo è noiosa. L’idea di uomini feriti che commettono violenza e terrorismo è troppo realistica per essere digerita. Ma, nonostante odio la discussione sul Fight Club, con il tempo ho imparato ad amare ancora una volta il capolavoro di Fincher.
Nel 2019, il commento del film sul consumismo e la mascolinità lo ha affiancato a film come Taxi Driver e, più recentemente, Joker – film sugli uomini che si ribellano violentemente contro il loro posto prescritto nella società. Il temerario commento del Fight Club sulle responsabilità, il consumismo e la rabbia incontrollabile degli uomini lo ha reso un manuale per gli studenti di cinema spigoloso che sono nel cinema “vero”.
Forse è così difficile divertirsi con Fight Club ora perché non siamo in grado di relazionarci con il messaggio percepito che invia. Naturalmente, i millennial e la Gen Z si ribellano sempre più al capitalismo mentre combattono per salvare il pianeta. Sappiamo tutti che la società fa schifo, ed è inutile, anche di cattivo gusto, dirlo. Inoltre, nel 2019, l’idea di avere un lavoro sicuro, un appartamento, mobili e vestiti di marca non sembra necessariamente una prigione – sembra una sicurezza irrealizzabile.
(Credito immagine: Fox)
Eppure, ci sono molte letture di Fight Club più interessanti di “viviamo in una società”. Il film, che ha intenzionalmente mantenuto le sfumature omoerotiche del romanzo dell’autore gay Palahniuk, è stato oggetto di letture strane. La scena del bagno, in cui Tyler Durden fa il bagno accanto al narratore e chiede se “un’altra donna è davvero la risposta”, serve da esempio. Il combattente, senza camicia, e soprattutto il busto perfetto di Brad Pitt, si aggiunge all’omoerotismo. Durden splicing cazzi nei film; gli uomini che riparano l’un l’altro le cravatte a farfalla; gli uomini che agiscono come una coppia sposata; menzioni di dildo, viagra e preliminari; il narratore guarda Durden pisciare; Durden di fronte alla telecamera per dire “bel grosso cazzo”. Se non altro, queste lusinghe dell’omoerotismo servono a sconvolgere l’idea di Fight Club è semplicemente un manuale per cis, uomini eterosessuali. Certo, può anche essere letto come il modello per una società che esiste interamente senza donne.
Fight Club non è l’unico film favorito da quella folla tagliente. The Matrix, i cui registi i Wachowski sono entrambi usciti come donne trans dopo la sua uscita, ha goduto di letture strane che hanno sconvolto il suo fandom “pillola rossa”. American Psycho, l’adattamento cinematografico della satira di Wall Street del 1991 di Bret Easton Ellis, ha dato una nuova dimensione alle letture del libro. Le descrizioni grafiche e approfondite del romanzo sulla violenza contro le donne lo hanno reso difficile da digerire, e le sue ampie liste e recensioni di documenti lo hanno reso noioso. Naturalmente, una lettura a livello della superficie rivelerà solo la misoginia del godimento delle donne torturate. Ma un adattamento del 2000 della regista Mary Harron ha trasformato la storia in qualcosa di più di una satira di Wall Street: è diventata una satira di mascolinità tossica e competitiva. Sebbene il libro possa essere divertente – in breve, esplosioni non troppo coinvolgenti – Harron prende le modifiche e rende meno scomodo il divertimento.
È la facile quotabilità del Fight Club che l’ha resa immediatamente popolare e insopportabile. Quante volte riesci a vedere uno screenshot del narratore e Marla che guarda gli edifici esplodere nella colonna sonora di Pixies su Tumblr prima che diventi astratta? Separato dal film stesso? I lunghi discorsi di Durden con linee come “è solo dopo che abbiamo perso tutto ciò che siamo liberi di fare qualsiasi cosa”, “questa è la tua vita e sta finendo un minuto alla volta” e “la nostra grande depressione è la nostra vita” fanno combattere Club facile da tagliare in byte sonori, e i discorsi di Durden danno al Fight Club una qualità mitica e religiosa. È facile vedere come una generazione di uomini è arrivata a vederlo come il loro leader. Come Trainspotting prima di tutto, sono questi byte sonori (“scegli la vita”), che continuano a vivere.
Questi film, tuttavia, sono molto più che citazioni fuori contesto. Adoro il Fight Club tanto per via della regia di David Fincher, quanto per il fatto che è divertente. La sua violenza si trasforma in assoluta assurdità. Gli uomini che si esprimono picchiandosi a vicenda sono osceni. La narratrice e Marla discutono su ciò che vogliono i tumori sono sciocchi. Gli intensificanti atti di ribellione sono talvolta interpretati per la commedia. È pieno di questi momenti divertenti. La disattenzione di Pitt, i suoi continui citati discorsi infiniti e la completa mancanza di cazzo di Norton, diventano più divertenti quanto più lo guardi. Il film è stato appena reso astratto da anni di riprese hot.
Fight Club può anche essere letto come un commento sulla mascolinità tossica. È tragico che il narratore possa davvero sentire qualcosa solo se finge di avere il cancro; che non ha il permesso di provare sentimenti a meno che non possa agire come se stesse morendo; che un uomo non può sentire o cercare la vera intimità se non attraverso uno spettro di se stesso. Questi uomini si sentono così intrappolati dalla propria mascolinità e dalle proprie vite che possono trovare liberazione solo battendosi la merda l’uno dall’altro e causando carneficine di massa. Tossico.
Fight Club è tutt’altro che perfetto. Ma non è così male, o pericoloso, come spesso i nostri ricordi collettivi ci portano a credere. Man mano che passiamo sempre più tempo sui social media, è facile per un film diventare sinonimo di un certo tipo di fan, anche prima che esca; Joker è l’esempio più recente di un film che provoca una tempesta online che inasprisce le opinioni delle persone prima di vederlo. Mentre il Fight Club può essere difficile da ripensare con una mente aperta dopo due decenni di successi, a volte, a volte, potresti essere sorpreso da ciò che trovi. Pensavo mi piacesse il Fight Club solo perché credevo, come studente di cinema, avrei dovuto. Poi ho pensato che, come donna, non avrei dovuto. Nessuno dei due è necessariamente vero.
Alla ricerca di qualcosa da guardare? Perché non dai un’occhiata a migliori film su Netflix?