Vanessa Kirby, Katherine Waterston e la regista Mona Fastvold sull’esplorazione di storie mai raccontate in The World to Come

(Credito immagine: Bleecker Street)

La solitudine e l’isolamento sono stati temi piuttosto comuni in tutte le nostre vite nell’ultimo anno, grazie a una pandemia che ci ha tenuti in gran parte chiusi e soli. I personaggi di The World to Come sono contadini (e le loro mogli), quindi non trascorrono molto tempo in casa e non sono nemmeno completamente soli, ma sono certamente isolati quando il film inizia sullo sfondo duro del frontiera del XIX secolo a nord dello stato di New York.

“Penso di sentirmi in dovere di guardare al presente attraverso la lente del passato”, ha detto la regista Mona Fastvold a GamesRadar+. “E penso che una parte di esso, per me, sia che ti senti in dovere di rivendicare una parte della storia e dire, queste storie sono sempre accadute… E poi penso che sia davvero difficile raccontare una storia con tutta questa tecnologia che noi interagire con, in questo momento, non so come farlo… Quindi mi sento molto attratto anche dal passato, perché forse, per me, mi sembra un modo più diretto e puro di ritrarre un’esperienza umana come quella”.

The World to Come segue Abigail (Katherine Waterston), l’infelice moglie del contadino Dyer (Casey Affleck) mentre lottano per piangere la morte del loro bambino e guadagnarsi da vivere con la loro terra durante un inverno cupo. Poi, Tallie (Vanessa Kirby) e suo marito Finney (Christopher Abbott) si trasferiscono nella fattoria vicina, e tutto cambia per entrambe le donne poiché l’amicizia, e poi il romanticismo, inizia a sbocciare.

Sentirsi visti e ascoltati #

(Credito immagine: Bleecker Street)

Gran parte della solitudine di Abigail deriva dal fatto che il suo senso dello scopo ruota attorno a suo marito, soprattutto dopo la perdita del loro unico figlio. “Nella prima pagina [della sceneggiatura], Abigail è descritta come una risorsa per suo marito, e ho pensato, a tutte le parole che potrebbero essere usate per descrivere la relazione, quanto sia interessante e ricca quella parola”, dice Waterston. “E penso che sia stata la prima cosa che mi ha davvero fatto girare la testa. Cosa significa essere una risorsa? C’è una connotazione positiva in questa parola e anche una piuttosto negativa? Qualcuno dipende profondamente da te in tutti i modi “O sei una proprietà, in sostanza? Solo un altro strumento?”

Tallie, tuttavia, è più testarda, anche se questo non funziona sempre a suo favore. “Ho adorato quanto fosse rivoluzionaria Tallie”, dice Kirby a GamesRadar+. “Ho pensato spesso a come dovevano esserci così tante donne in quel momento che erano capaci di molto di più e volevano esprimersi. E non sono mai state in grado di farlo, sia nell’amore che nelle scelte che avevano e, sai , espressione di sé o espressione creativa. Penso che [il film] rappresenti quel tipo di momento fugace in cui due donne si sono sentite viste e insieme e ascoltate e vive, sai, e gioia, davvero. ”

Il film è stato girato in Romania, in un paesaggio altrettanto desolato e bello di quello visto sullo schermo nel film. “Ero così grato che non fosse in uno studio, perché non potresti mai sostituire la sensazione di tristezza e isolamento e poi la geografia tra i luoghi e la solitudine”, dice Kirby. “Dovevamo letteralmente fare un’escursione per impostare ogni giorno. E così ci siamo davvero sentiti come se fossimo un po’ fuori nella natura selvaggia, sai, come si sarebbero sentiti le persone a quel tempo su quella frontiera, come a volte c’erano miglia e miglia tra le persone e tutto ciò che hai è la casa a cui eri incatenato, davvero, e l’accordo economico tra due persone in un matrimonio in quel momento”.

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Gran parte della sceneggiatura del film è composta dalle voci del diario di Abigail, che ascoltiamo tramite una voce fuori campo. “Penso che sia un altro segno di grande scrittura quando le persone osano provare a presentare l’inarticolatezza nei film perché, naturalmente, stiamo tutti combattendo contro questo”, dice Waterston. “Ma è piuttosto difficile comunicarlo su un film, in particolare l’idea che l’esterno possa sembrare abbastanza semplice e limitato e che i mondi interni possano essere contemporaneamente attivi e ricchi e pieni di sentimenti. E quindi, ovviamente, l’uso della voce fuori campo aiuta davvero con quello.”

Aggiunge: “Così spesso, però, nei film, una voce fuori campo è usata come una specie di stampella o attaccata a qualcosa per aiutare a spiegare le parti confuse che erano state sottoscritte nella sceneggiatura. E questo era così profondamente intrecciato e davvero così attentamente elaborato , cercando di trovare un equilibrio tra questo silenzio nelle scene con gli altri attori e poi questo ricco mondo interiore… ho adorato recitare quelle scene perché trovo la limitazione e l’inarticolatezza e la lotta umana per connettersi così ricca e divertente con cui giocare, sai , e una sfida meravigliosa per cercare di capire, come posso rifiutare qualcuno o invitarlo senza parole?”

Ci sono molti momenti nel film senza parole, ed è allora che la colonna sonora del film prende il suo posto. Fastvold afferma di aver lavorato a stretto contatto con il compositore Daniel Blumberg non appena ha ricevuto la sceneggiatura. “È arrivato sul set e ha lavorato mentre stavamo girando per un po’ ed è stato davvero ispirato da alcuni dei suoni naturali del paesaggio”, dice. “E Katherine [Waterston] ha registrato i primi suoni, come registrazioni di rottami, di tutto il doppiaggio. Quindi Daniel ci stava lavorando, perché volevo davvero che la colonna sonora, il sound design e la voce fuori campo fossero completamente sposati e intrecciati in uno altro.”

La punta dell’iceberg #

(Credito immagine: Bleecker Street)

Penso che siamo in un momento interessante in cui stiamo riflettendo molto sulle nostre storie non raccontate

The World to Come non è il primo film a mostrare due donne impegnate in una relazione romantica e sessuale in un ambiente storico, e si possono fare paragoni – anche se probabilmente ingiusti o fuorvianti – tra questo film e Ammonite di Francis Lee o Ritratto di CÉline Sciamma di una signora in fiamme. “Non so perché si verificano questo tipo di tendenze. Ma penso che siamo in un momento interessante in cui stiamo riflettendo molto sulle nostre storie non raccontate”, afferma Waterston. “E penso che probabilmente c’era una falsa nozione circa 20 anni fa o qualcosa del genere che, oh, racconteremmo queste storie se esistessero, una specie di vera pigra scappatoia, specialmente riguardo alle storie non registrate”.

Aggiunge: “Nella mia ricerca, ho incontrato voci di diari di suore medievali, lettere d’amore di suore lesbiche medievali. Quindi l’idea che questo tipo di storie siano fantastiche è un’assurdità, e penso che la cultura stia riconoscendo, certamente nelle arti, che noi sono sulla punta dell’iceberg dell’esplorazione del nostro passato e delle nostre storie in modo completo, in un modo ricco, sai, oltre la prospettiva dell’uomo bianco”.

Se questa è la punta dell’iceberg, ci sono indubbiamente delle profondità ancora da esplorare, ma la storia di Abigail e Tallie è più che degna di essere portata in superficie. The World to Come prende la durezza che così spesso accompagna la ricerca del sogno americano e ci mostra come le connessioni che creiamo con gli altri possono ammorbidire quella durezza – temi sempreverdi che Fastvold trasmette ad arte attraverso l’obiettivo della New York rurale del 19° secolo.

The World to Come uscirà nei cinema del Regno Unito il 23 luglio. È attualmente disponibile per la visione on demand negli Stati Uniti.