Jason Aaron ha fatto il salto dalla Marvel Comics alla DC, e per il suo secondo grande progetto mainstream della DC, si occuperà di un arco di tre numeri di Action Comics, insieme all’artista John Timms, che darà un nuovo tocco a Superman e al suo doppelganger opposto, Bizarro.
Con l’intento di fare una dichiarazione su Superman allo stesso livello di quella che ha fatto su Thor nella sua lunga carriera alla Marvel Comics, Aaron si tufferà a capofitto in Action Comics #1061 del 9 gennaio.
Prima di ciò, Newsarama ha parlato con Aaron di cosa significhi lavorare su un tipo di eroe mitico molto diverso da Superman, del suo amore di sempre per l’Uomo d’Acciaio e del collega scrittore DC di cui ha cercato la guida nell’accettare il lavoro di scrivere Action Comics.
(Immagine di credito: DC)
Newsarama: Jason, qual è il suo rapporto con Superman? Tutti nei fumetti hanno un qualche tipo di legame con Superman, perché è una specie di modello. Qual è il suo background su Superman? Era un personaggio che voleva scrivere specificamente quando è arrivato alla DC?
Jason Aaron: Superman ha fatto parte della mia vita di fan fin dai primi tempi. Il primo fumetto che ho letto è stato un numero di World’s Finest con una copertina di Batman e Superman di Neal Adams. Ho ancora la mia lampada da notte di Superman che avevo da bambino e il pezzo di Kryptonite che ho comprato grazie a una pubblicità sul retro di un fumetto. Ho il mio cestino di metallo di Superman the Movie che ha visto la sua parte di rifiuti, ma va ancora forte.
In termini di fumetti, leggo costantemente i fumetti di Superman da quando mi sono avvicinato ai fumetti, ai tempi di Pre-Crisis on Infinite Earths. Una delle prime storie di Superman che ho letto è stata ‘Whatever Happened to the Man of Tomorrow?’ di Alan Moore e Curt Swan, e poi il rilancio di John Byrne subito dopo Crisi sulle Terre Infinite.
Quindi sì, Superman è sempre stato una parte di me come fan. Ho detto molte volte in passato, ed è vero, che non vado in giro con una lista di personaggi dei fumetti che vorrei scrivere. Ma ce ne sono alcuni che ho sempre voluto scrivere. È una lista molto, molto corta, e Superman è proprio in cima. Quindi ho sempre voluto fare un tentativo con Superman.
In questo caso, è stata un’opportunità che mi è capitata. Ho ricevuto una telefonata dall’editore di Superman Paul Kaminski, che stava organizzando questa iniziativa Superman Superstars, con diversi team creativi che si occupavano di Action Comics per diversi archi narrativi. Mi ha chiesto se volevo farne parte e ho risposto subito “Sì, assolutamente”. Era un tempismo assolutamente perfetto, quindi ho colto al volo l’occasione.
(Immagine di credito: DC)
Una cosa che ho notato subito in Action Comics #1061 è che la sua reputazione di scrittore di supereroi molto mitici si sta facendo sentire con la sua interpretazione di Superman e del suo mondo. Come riesce a trovare il modo di trasmettere questa portata più grande della vita in una storia di soli tre numeri?
Beh, ho pensato che, affrontando Superman per la prima volta, non potevo fare qualcosa di piccolo, giusto? Da un lato, si tratta di una storia di tre numeri, ma i numeri sono di 30 pagine, quindi c’è ancora spazio per inserire molte cose. Non volevo uscire e fare una piccola dichiarazione. Volevo provare lo stesso sentimento che ho provato quando ho assunto la direzione di Thor, come scrivere il Dio del Tuono, una delle figure più potenti dell’intero universo. Avevo bisogno, nella mia mente, di fare una dichiarazione simile con Superman, per la prima volta che lo scrivevo.
Quindi sì, volevo fare le cose in grande in tutti i sensi. Il primo combattimento che vediamo tra Superman e Bizarro è una battaglia colossale che abbraccia l’intero sistema solare. E poi Bizarro colpisce Superman in un modo che cambia profondamente Metropolis, il che porterà al secondo numero, dove questi fili continuano a costruire e a colpire Superman in modi sempre più impegnativi.
Quindi, anche se si tratta di una storia di soli tre numeri, sono io che mi lancio in tutti i modi per dire qualcosa di grande con Superman, attraverso una sorta di sfida che non credo abbia mai affrontato prima.
Sono un grande fan di Bizarro, quindi mi piace che abbia scelto lui come antagonista per questa storia. Non voglio fare troppi spoiler, ma Bizarro le permette di capitalizzare la sua natura di totale opposto di Superman in un modo nuovo che si basa sul modo in cui entrambi interagiscono con il concetto di magia. Come ha fatto a scegliere questo aspetto come chiave del rapporto tra Superman e Bizarro per questa storia?
(Immagine di credito: DC)
Si trattava di esplorare la natura di Bizarro? Ci sono state diverse versioni di Bizarro nel corso degli anni. Quella che sto usando qui è quella che proviene da Bizarro World, questo pianeta di altri Bizzarro come lui. Quindi, tutto ciò che sappiamo su di lui è che è destinato ad essere il doppelganger di Superman, questa immagine deformata e speculare di Superman che ha gli stessi poteri. Qualcuno che, in un combattimento testa a testa, può tenere testa a Superman, è così potente.
Ma cos’altro significa veramente essere l’opposto di Superman? E sì, il rapporto con la magia è diventato una parte importante di questo, e ha aperto la porta a Bizarro per colpire Superman in un modo che lo porta da una lotta di due uomini che si prendono a pugni a qualcosa di molto più oscuro e contorto, e più difficile da affrontare per Superman.
Credo di aver letto una sua citazione in cui diceva di essersi ispirato alle storie di Superman degli anni ’50, in cui Superman si imbatte in una circostanza che cambia totalmente la sua vita e deve tornare al suo status quo. L’ho capito subito, perché tutto ciò che riguarda Action Comics #1061 ha quell’essenza elementare di Superman, proprio come le storie della Silver Age. Quali sono stati i suoi punti di riferimento per trovare la sua voce per Superman e la sua visione di Metropolis?
Beh, grazie, sì. Voglio dire, credo che questo sia sicuramente, non so se ho iniziato consapevolmente sapendo “questo è quello che voglio fare”. Ma credo che quello che dice corrisponda esattamente al modo in cui vedo le storie di Superman dopo averle lette per circa 40 anni.
Voglio dire, ho imparato a leggere dal primo numero di World’s Finest che ho preso in mano, sa? In un certo senso ho imparato a leggere da quel libro e dagli altri fumetti che prendevo all’epoca, quindi credo che alcuni di questi abbiano impresso in me delle pietre di paragone lungo il percorso.
Come ho detto, i numeri di Alan Moore prima di Crisi, e Crisi stessa è stata un libro importante per me. E poi il materiale di John Byrne che è venuto dopo. E sa, ci sono alcuni lavori di Byrne che guardo adesso e non sono necessariamente d’accordo con tutte le scelte che ha fatto all’epoca, ma all’epoca ero davvero travolto da quei libri.
E naturalmente All-Star Superman, e alcune delle scelte fatte da Grant Morrison in quel libro, dove hanno portato il codice di Bizarro a livelli davvero profondamente strani. Sto cercando di fare la stessa cosa, ma con un tocco più oscuro.
(Immagine di credito: DC)
E poi, naturalmente, le storie di Superman di Mark Waid, come Kingdom Come con Alex Ross e Superman: Birthright con Leinil Yu. Mark è l’uomo che, a mio avviso, è stato in grado di distillare la voce di Superman e quelle storie di Superman fino a raggiungere il nucleo di diamante di lui in così tanti modi diversi.
E quindi Mark è stata la prima persona che ho chiamato, quando ho iniziato a cercare di capire cosa volessi fare. Avevo il germe di un’idea e l’ho chiamato per avere l’approvazione di Mark Waid. Quindi, quando Mark mi ha dato il pollice in su, ho pensato: “Ok, sono pronto a partire”.
Lei ha parlato di Crisi sulle Terre Infinite e anche della versione All-Star Superman di Bizarro, il che è interessante perché la trama di questa storia e il coinvolgimento di Bizarro in essa si basano sul Multiverso, e sul Multiverso in evoluzione della DC, in modo molto tangibile. Come ci si approccia a un personaggio come Superman, che ha tutte queste incarnazioni mainstream distinte che contano tutte e che confluiscono tutte nella versione moderna, in qualche modo fluida, del personaggio, rispetto a qualcuno come Thor, che esiste in un Multiverso, ma che fa anche parte di quella che la Marvel ama chiamare una singola narrazione ininterrotta, in cui c’è solo una versione mainstream di Thor Odinson con un’unica continuità?
Certo. Voglio dire, certamente le due cose sono diverse in questo senso, ma anche in altri modi, non così tanto. Si può guardare alla Marvel e dire che è una narrazione ininterrotta, ma non è che si possano prendere tutte queste storie e farle combaciare perfettamente. Bisogna scegliere e selezionare: queste sono le cose importanti, mentre le altre possiamo modificarle e cambiarle.
Voglio dire, ho cambiato molte cose durante il mio periodo di lavoro su Thor. I personaggi vengono costruiti, retconnati. Sapete che “retcon” è una parola sporca. Ma molto di ciò che conosciamo e amiamo, soprattutto di Thor, sono cose che sono cambiate fin dall’inizio, cose che sono state modificate dal personaggio mitologico da Stan Lee e Jack Kirby e Larry Lieber.
Quindi penso che il cambiamento sia una parte fondamentale di questi personaggi. Devono cambiare, crescere ed evolversi nel tempo, per rimanere rilevanti. Questo non significa che si butta via tutto quello che c’era prima. Anche in questo caso, si scelgono le parti migliori che si ritengono importanti e fondamentali per il personaggio.
Questo è il motivo per cui le persone si interessano ancora a loro così tanti anni, così tanti decenni dopo la loro creazione, giusto? Ad esempio, è possibile utilizzare tutti i pezzi migliori di quella storia per raccontare una storia diversa da tutte le altre. Non solo stare sulle spalle dei grandi creatori del passato e raccogliere le ossa delle loro storie, ma come si fa a raccontare una storia che non abbiamo mai visto prima? Quindi penso che sia assolutamente quello che sto cercando di fare qui.
Sono ancora consapevole del fatto che sono nel mondo dei fumetti da quasi 20 anni, ma in termini di DC, sono ancora il nuovo arrivato, giusto? Mi piace essere il tipo di persona che si presenta e fa questa storia di Batman un po’ diversa, che va nello spazio, e ora fa questa storia di Superman che spero mostri il mio amore e il mio apprezzamento per il personaggio, pur facendogli affrontare cose terribili che non gli abbiamo mai visto fare prima.
Penso che nella mia storia di Superman, ci sia un po’ di quella mentalità da nuovo arrivato, dove subito, credo a pagina uno, c’è un riferimento a Gemworld e a Warlord, e ci sono grandi riferimenti agli Hunger Dogs e ad Apokolips. Ci sono cose del genere sparse per tutta la storia per dimostrare che, sì, sono il nuovo arrivato, forse sono appena arrivato come creatore, ma il mio amore, la mia comprensione e il mio apprezzamento per la DC risalgono a prima che potessi leggere, capisce? [È passato molto tempo, e spero che la gioia che provo nel lavorare su questi personaggi, in particolare nello scrivere Superman per la prima volta, sia la stessa.
(Immagine di credito: DC)
Lei sta lavorando su Action Comics con l’artista John Timms, il colorista Rex Lokus e il letterista Dave Sharpe, e tutti hanno fatto faville nel primo numero. Si può vedere quanta strada ha fatto il lavoro di John da quando è diventato una colonna portante della DC. Com’è stato sviluppare un rapporto di lavoro con lui?
Sì, John ha fatto faville, sa? Sono il nuovo arrivato in questa situazione. Come ha detto lei, lui ha fatto il giro dell’isolato per un po’. Sento che questo libro lo fa salire di livello e dare il massimo. Riesce a disegnare così tanti tipi diversi di storie di supereroi in questa sola run di Action Comics. Ad esempio, c’è la grande azione, c’è la grandiosità che ci si aspetta da Superman, ma ci sono anche queste piccole scene strane, inquietanti, grintose e cupe, in cui riesce ad aumentare la stranezza e l’oscurità nel corso dei prossimi numeri. Si può vedere un’intera varietà di cose che è in grado di fare all’interno della stessa storia.
Quindi sì, sono stato incredibilmente felice, dal punto di vista artistico. Sai, quello che faccio, come scrittore di fumetti, è strano perché quello che scrivo, la sceneggiatura, è in realtà solo per una persona, la persona che la disegna. È davvero solo per chi lo disegna, perché quasi nessuno legge la sceneggiatura iniziale, tranne loro. Si legge la cosa che costruiamo insieme. Ma la sceneggiatura è davvero solo per l’artista.
Perciò ritengo che il mio lavoro sia un successo se ho solo chi è entusiasta di andare, perché è colui che si siederà al tavolo da disegno per ore e ore e darà vita a queste idee. Sono stato molto contento perché sembra che John sia stato entusiasta fin dall’inizio e che si stia divertendo molto.
Oltre a questa serie di tre numeri di Superman, lei ha in corso Batman: Off-World. Rimarrà alla DC? Può darci qualche anticipazione sul suo prossimo lavoro?
Non posso darvi nessuna anticipazione specifica perché potrei finire nei guai [ride]. Ma sì, voglio dire, non vado da nessuna parte. Ho iniziato a lavorare per la DC l’anno scorso. Sono molto entusiasta del fatto che i primi progetti che sto realizzando qui sono un libro di Batman e una run su Action Comics. È un modo davvero fantastico di iniziare il proprio rapporto.
E questo rapporto sta continuando. Ci sono altre cose su cui ho lavorato e su cui sto per iniziare a lavorare. Sto per iniziare a scrivere qualcosa alla fine del mese. Quindi sì, questo è il punto della mia carriera in cui mi trovo adesso. Sono felice di poter spiegare le mie ali e lavorare ovunque scelga di lavorare su qualsiasi personaggio mi parli al momento.
Come ho detto molte volte, la mia vita di lettore di fumetti è iniziata con la DC. Questi sono i libri che hanno innescato il mio amore per i fumetti e mi hanno fatto venire voglia di leggere fumetti per il resto della mia vita. Scrivere Batman e Superman fin dall’inizio non è un brutto modo di iniziare, ma non sto nemmeno scalfendo la superficie di ciò che ho da dire su questi due personaggi, per non parlare di tutto il resto dell’Universo DC.
Jason Aaron cita alcune delle migliori storie di Superman di tutti i tempi come ispirazione per la sua run di Action Comics.