War Pony è passato molto tempo. Il debutto alla regia di Riley Keough e Gina Gamell ha effettivamente iniziato la vita sul set di un altro film: American Honey di Andrea Arnold. Nel 2015, Keough, che ha interpretato Krystal in quel film, stava girando in un motel nel South Dakota quando ha stretto un’amicizia con due extra nel film chiamato Bill Reddy e Franklin Sioux Bob.
Una connessione iniziale in attesa che le telecamere inizino a rotolare si sono evolute in un’amicizia e Keough li ha introdotti al suo caro amico e alla sua compagna di produzione Gina Gammell. Presto tutti iniziarono a uscire a casa di Reddy e Sioux Bob sulla prenotazione di Pine Ridge, condividendo storie ed esperienze, dove nacque l’idea di un film.
“È stato un processo così lungo e non lineare”, dice Gammell a GamesRadar+ Over Zoom. “Ricordo il primo giorno di fotografia principale e di essere tipo, ‘Whoa, stiamo davvero girando?’ Sono stati molti anni di amicizia che si sono trasformati in molti anni di scrittura, collaborazione, narrazione e condivisione “.
War Pony è un debutto straordinario, condividendo un’istantanea intima e bellissima delle vite interlocate di due uomini di Oglala Lakota. Bill (Jojo Bapteise Whiting) è un Grafter di 23 anni che cerca sempre la sua prossima avventura, che si tratti di allevare cuccioli o di lavorare per un agricoltore di tacchino, mentre il dodicenne Matho (LaDainian Crazy Thunder) si ritrova costretto a Dure realtà del mondo degli adulti dopo una serie di decisioni impulsive. Tuttavia, il viaggio del film sullo schermo non è sempre stato liscio.
Talking di combattimento
(Credito immagine: Picturehouse)
Sette anni dopo quel primo incontro, il film è stato presentato in anteprima al Cannes Film Festival 2022, dove ha vinto il Caméra D’Or per il miglior film di debutto. Una parte enorme di quel lungo processo, secondo i cineasti, è stata inaugurata. “Abbiamo iniziato a girare il film con abbastanza soldi per farci passare un certo periodo di tempo”, spiega Gammell. “Quindi penso che ci fosse sempre questa cosa simile,” stiamo davvero facendo questo, e torneremo davvero domani? ” Quel sentimento non è mai finito. Come fino a Cannes, eravamo ancora come “Oh, stiamo davvero presentando in anteprima il film? Il film è davvero finito?” ”
Gammell e Keough affermano di dover “combattere molto” affinché questa storia fosse raccontata, soprattutto essendo cineasti per la prima volta. Fino ad ora, Keough è stato per lo più noto per la sua recitazione in film come Zola e la sua recente svolta feroce in Daisy Jones e nei Six. Nel frattempo, Gammell aveva lavorato come produttore del thriller accogliendo lo sconosciuto.
“Penso che abbiamo presentato qualcosa che per molti finanziatori più tradizionali non era ovvio”, continua Gammell. “Che si tratti di Riley che a me che io eravamo registi per la prima volta, o donne, o nessun cast noto, o raccontando una storia molto indigena, penso che ci fossero molte ragioni per i finanziatori tradizionali che non aveva senso sulla carta. ”
La creazione di un film autentico che ha catturato la vita a Pine Ridge è stata non negoziabile per tutti i soggetti coinvolti. Le terre sovrane dell’Oglala Lakota nel South Dakota sono state oggetto di molte false dichiarazioni, secondo lo scrittore Sioux Bob. Fa eco a pensieri che il produttore di War Pony Willi White ha raccontato in precedenza a The Hollywood Reporter di come Pine Ridge ha visto molti cineasti non nativi andare e venire con poche esperienze positive.
“C’era molto scetticismo, anche da me stesso”, dice Sioux Bob a GR+ quando chiediamo come la comunità ha inizialmente reagito al progetto. “Era solo perché non sapevamo cosa sarebbe successo, è stato un processo di sette anni. E solo per andare a pezzi da Willi, abbiamo fatto entrare molte persone e registrare diverse aree della RES e poi se ne andiamo solo , e poi ne avrebbero pubblicato una pubblicazione. Non ci sarebbe stato avanti e indietro, avrebbe fermato la comunicazione dopo aver ottenuto ciò che volevano. Lo hanno sfruttato e basta. ”
L’approccio organico di War Pony era diverso, aggiunge, ma ciò non significava che fosse senza riserve. “Con questo per me, il più grande scetticismo che ho visto è stato il fatto che c’erano due donne bianche sul titolo di un film nativo”, continua Sioux Bob. “Non riesci proprio a aggirarlo e questo è stato il problema più grande che ho avuto dal salto perché con molti cineasti in arrivo e sfruttando i nativi, lo direbbero sempre dalla loro vista. Guarderesti un film e potresti vedere Che non vi è stato alcun coinvolgimento nativo oltre ai personaggi che stanno girando.
“Ma questo, quando guardi il film, senti i nativi parlare da una voce nativa. La storia è scritta da una prospettiva nativa, queste sono storie che vivo. Queste sono storie che Bill [Reddy, co-sceneggiatore] ha vissuto. Queste sono storie che i nostri gruppi di amici hanno vissuto. Quindi quando vieni dall’esperienza, non puoi mentire. Se qualcuno parla per esperienza, ascolti e li senti parlare perché c’è un po ‘più di passione rispetto a qualcosa che è Fiction. ”
Chiamata per il casting
(Credito immagine: Picturehouse)
Keough afferma che per creare davvero questo per la comunità, avevano bisogno di affrontare tutto da una prospettiva diversa, incluso il processo di casting. Spiega che questo è iniziato prima ancora che avessero in atto una sceneggiatura.
“Saremmo solo alla stazione di benzina e vedremmo qualcuno e andavamo come ‘Ehi, puoi venire a fare provocare per noi?'” Ride. “Abbiamo molti amici a Pine Ridge e al momento ci sono molte persone che non sapevamo, e penso che ci sia una sfiducia molto profonda per i bianchi, che è molto garantito. Era qualcosa che in tutte le fasi di realizzare questo film che dovevamo essere davvero consapevoli. Era qualcosa che sicuramente aveva momenti di sfida per quanto riguarda la collaborazione tra le comunità “.
Continua, “[con] quello che stava dicendo Frank, non puoi semplicemente entrare in una comunità e andare, ‘Ehi, bambini, puoi salire in macchina, voglio che tu legga per questo film.’ Dovevi essere molto rispettoso e molti attori sono bambini, quindi andresti a incontrare i loro genitori – non era solo un processo di audizione tradizionale “.
Parte della sfida è emersa dal momento in cui ci sono voluti finanziamenti per riunirsi nel film. Il piano originale era stato per Sioux Bob e Reddy da se stessi, ma come diceva il primo, “siamo cresciuti tutti”. Keough afferma che è stato importante rimanere autentici per i personaggi che hanno creato, così come le persone che li hanno ispirati. “Non potremmo farli suonare 20 anni ed essere più vicini a 30 perché non ti è stata data la stessa grazia per fare errori quando sei un uomo di 30 anni”, riflette il regista.
Tuttavia, quando il non attore Jojo Bapteise Whiting entrò, sapevano di avere qualcosa di speciale. È l’ancora di tutto il film come Bill e aveva bisogno di portare anche l’arguzia del vero uomo. I direttori del casting lo avevano incontrato per la prima volta quando aveva circa 18 anni, ma all’epoca era troppo giovane per la parte e non aveva seguito dopo un incontro iniziale.
“Aveva trascorso l’anno dopo aver detto: ‘Mi chiedo cosa sarebbe successo se fossi andato a fare il provino”, spiega Gammell. “Poi si sono imbattuti di nuovo in lui per strada una seconda volta, un anno o due dopo, dove era maturato un po ‘. Quando lo hanno portato da noi, il modo in cui si è portato nella stanza e nel modo in cui ha guidato la stanza In realtà ha rispecchiato il modo in cui fa il conto della vita reale quando entra nella stanza. ”
“C’è questa sfaccettabilità davvero intrinseca a Bill, il vero conto”, concorda Keough. “E Jojo ha questo.” È anche l’umorismo, aggiunge Sioux Bob. “Jojo aveva quel piccolo sorrisetto malizioso ed è stato veloce con l’arguzia – e quelle due cose sono Bill.”
Whiting non è stato l’unico talentuoso membro del cast che hanno trovato, come sottolinea Keough che avevano l’imbarazzo della scelta. “A un certo punto eravamo tipo ‘Forse Bill può avere tre amiche e una ex ragazza?’ Che onestamente sarebbe più vero per la vita, a dire il vero “, ride. “Penso che ci fosse una bozza in cui erano tipo” Bill ha troppe amiche ” – ed eravamo tipo,” beh, ci piacciono troppi attori per la parte! ”
Reazioni sorprendenti
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Ora War Pony sta atterrando nei cinema del Regno Unito prima di una data di uscita negli Stati Uniti più avanti questa estate, il lungo processo dalla scrittura allo schermo è quasi finito. Tuttavia, è anche un momento riflessivo per il team di esaminare le risposte che hanno avuto finora, dalle proiezioni ai festival e da quelli di Pine Ridge.
“Qualcosa che mi ha sorpreso è stato a SXSW”, risponde Keough quando chiediamo di eventuali reazioni di spicco. “Sono stato sorpreso da quanto l’umorismo è arrivato nella proiezione americana, che stava sollevando”.
Sioux Bob ha una teoria sul perché anche questo è, “Penso che vada a mano con il modo in cui sono gli americani desensibilizzati. Potrebbe essere stato scioccante e timore revere Da quel tipo di famiglia, è solo una pelle di colore diverso. Molte delle conversazioni che ho avuto alla SXSW con le persone erano “quello era mio zio. Quello era mio cugino”. Erano tutte razze ed etnie diverse, ma alla fine, poveri parlano poveri. Quindi è per questo che penso che abbiamo avuto un po ‘più di risate in America perché puoi vedere l’umorismo attraverso il trauma o sei in grado di trovare l’umorismo nel trauma perché non hai scelta. ”
Gammell è d’accordo, ma sottolinea che il film non avrebbe mai dovuto sentirsi cupo o grintoso. “Non ci relazioniamo con quello nel film”, aggiunge, “quindi penso che sia stato davvero bello avere quell’esperienza in SXSW e anche le proiezioni che abbiamo avuto a Pine Ridge in cui il pubblico stava catturando ogni micro scherzo e ogni micro pezzo di umorismo. Sono le parole di Bill e Frank che vengono raccolte dalla loro comunità in tutte le sfumature. ”
Dalla condivisione della storia tra gli amici che hanno iniziato l’intero processo a vederlo goduto dalle persone per cui lo hanno fatto, questo segna un momento a terra per i cineasti. Sembra la loro scommessa – e combattere – per la guerra Pony ha dato i suoi frutti.
War Pony si apre nei cinema nel Regno Unito e irlandesi dal 9 giugno in vista di un’uscita negli Stati Uniti il 28 luglio. Per altri film in uscita, ecco le date di uscita del cinema della nostra lista 2023.