Il mondo stava cambiando negli anni ’60, e anche il volto della celebrità cinematografica. Ma chi tra le star cinematografiche più popolari del decennio sono effettivamente le più grandi di tutti i tempi?
Sebbene gli anni ’60 siano stati definiti dai movimenti cinematografici della “Nouvelle Vague” provenienti dall’Europa, dal Giappone e persino dagli Stati Uniti, le star del cinema continuavano ad essere l’unica ragione per cui le persone pagavano per vedere i nuovi film. Gli attori più celebri degli anni ’60 erano, il più delle volte, talenti emersi negli anni ’50. Molti di loro stavano affinando il proprio mestiere e si stavano facendo notare. Molti di loro stavano già affinando il loro mestiere e avevano trovato il loro momento fortunato quando arrivò il nuovo decennio.
Sebbene il cinema degli anni ’60 sia caratterizzato da un’affluenza di film d’avanguardia che sfidavano le forme, le star del cinema erano ancora l’attrazione principale. Per dimostrarlo, ecco i 32 più grandi attori degli anni ’60, molti dei quali hanno ancora girato film fino al 21° secolo.
32. James Shigeta
(Credito immagine: MGM)
All’indomani della Seconda Guerra Mondiale, l’attore nippo-americano James Shigeta è salito alla ribalta come uno dei pochi attori di origine asiatica di Hollywood. Nato alle Hawaii, il suo servizio nei Marines degli Stati Uniti lo portò alla fine nel Giappone, patria dei suoi genitori, dove divenne un intrattenitore, guadagnandosi il soprannome di “Frank Sinatra del Giappone”. Negli anni ’60, Shigeta tornò negli Stati Uniti e recitò in film come Walk Like a Dragon, Cry for Happy, Bridge to the Sun, Flower Drum Song e Nobody’s Perfect. Sebbene Shigeta non abbia mai guadagnato lo status di idolo delle matinée, da allora è stato riconosciuto come un pioniere che ha abbattuto le barriere razziali e ha aperto le porte del successo ai futuri attori asiatici-americani. È morto nel 2014.
31. Sophia Loren
(credito immagine: Titanus)
Dopo essere salita alla superstar alla fine degli anni ’50, Sophia Loren ha affermato il suo dominio negli anni ’60. Nel 1961, recitò in Due donne di Vittorio De Sica, che le valse l’Oscar come Miglior Attrice e divenne la prima vincitrice per un’interpretazione non in lingua inglese. Altri film degli anni ’60 che contribuiscono al suo status leggendario sono El Cid, The Millionairess, It Started in Naples, Lady L, Arabesque e A Countess From Hong Kong.
30. Claudia Cardinale
(credito immagine: Columbia Pictures)
Sebbene l’attrice italiana Claudia Cardinale abbia iniziato la sua carriera negli anni ’50, ha dato il via al decennio successivo nel pluripremiato film di Mauro Bolognini Il bell’Antonio nel 1960. Successivamente, gli anni ’60 sono stati ricchi di film con Claudia Cardinale, tra cui film come Rocco e i suoi fratelli, Il set del Cucchiaio d’Argento, Auguste, I Lovemakers, La Pantera Rosa, Il giorno della civetta, C’era una volta il West, Non Fare Onde e, forse più importante, la pietra miliare di Frederico Fellini 8½.
29. Max von Sydow
(credito immagine: United Artists)
Fino alla sua morte nel 2020, Max von Sydow ha avuto una lunga carriera di 70 anni. Negli anni ’60, Sydow ha rinunciato a film hollywoodiani come Dr. No e Tutti insieme appassionatamente, esprimendo il desiderio di rimanere nella sua nativa Svezia. Ma nel 1965, interpretò Gesù Cristo ne La più grande storia mai raccontata, che permise a Sydow di ottenere un’attenzione internazionale mainstream. Ricevette la sua prima nomination ai Golden Globe per il suo lavoro nel film Hawaii del 1966. Tra gli altri suoi film del decennio, ricordiamo La vergine primavera, Attraverso un vetro scuro, L’amante, 4×4, Ecco la tua vita e La vergogna.
28. Charles Bronson
(credito immagine: United Artists)
Prima di diventare attore, Charles Bronson ha prestato servizio nell’Aeronautica Militare degli Stati Uniti come mitragliere di coda dei bombardieri durante la Seconda Guerra Mondiale. Famoso e ricordato per l’interpretazione di uomini molto duri, Bronson in realtà ha avuto difficoltà sorprendenti ad ottenere ruoli di primo piano nelle produzioni di Hollywood. Ha avuto ruoli memorabili nei principali film di guerra e d’azione degli anni ’60, come I Magnifici Sette, Il Padrone del Mondo, La Grande Fuga, La Battaglia della Colata e Quella Sporca Dozzina. Alla fine del decennio, Bronson iniziò a girare film in Europa, tra cui l’epico C’era una volta il West.
27. Kirk Douglas
(Credito immagine: Universal)
Grande star degli anni ’50, l’attore Kirk Douglas ha consolidato ulteriormente la sua fama negli anni ’60, soprattutto nel genere western. I suoi film del decennio includono Spartacus, Città senza pietà, Sette giorni a maggio, The Hook, Sette giorni a maggio, Eroi di Telemark, Cast a Giant Shadow, The Arrangement e Is Paris Burning. In un’intervista del 2012, Douglas ha dichiarato di essere molto orgoglioso di aver “infranto la lista nera”, insistendo affinché lo sceneggiatore di Spartacus, Dalton Trumbo, mantenesse il credito nonostante fosse stato inserito nella lista nera per le sue affiliazioni comuniste.
26. Sandra Dee
(credito immagine: Universal)
Iniziando come modella, Sandra Dee passò alla recitazione e diventò una grande star del grande schermo negli anni ’50. Nella prima metà degli anni ’60, recitò in successi come Ritratto in nero e in altri film come Romanoff e Giulietta, Imitation of Life, Tammy Dimmi la verità, Vieni a settembre e Se un uomo risponde. Nel 1963, recitò nella commedia di successo Prendila, è mia, interpretando un personaggio vagamente basato sulla futura scrittrice/cineasta Nora Ephron. Il divorzio con l’attore Bobby Darin, avvenuto nel 1967, segnò però l’inizio del declino della sua carriera. In un’intervista con Roger Ebert, quell’anno, lamentò l’immagine da ingenua per cui era conosciuta. “La piccola Sandre Dee non dovrebbe fumare, sa, né bere, né respirare”, disse.
25. Michael Caine
(Credito immagine: Paramount)
Una mega-star britannica la cui carriera attraversa più generazioni, Michael Caine è salito alla ribalta negli anni ’60. Grazie al film Zulu del 1964, Caine ha trovato la celebrità e successivamente ha recitato in film come The Ipcress File, Alfie (in cui Caine ha ricevuto la sua prima nomination all’Oscar), Funerale a Berlino, The Italian Job e Gambit. Una delle cose più degne di nota della carriera di Caine è che, pur avendo interpretato molti aristocratici britannici, ha una distinta parlata Cockney della classe operaia. La carriera di Caine è proseguita fino al 21° secolo, con ruoli in film per famiglie molto amati come The Muppet Christmas Carol e successi come Miss Congeniality e la trilogia di Batman di Christopher Nolan. Si è ritirato con il film del 2023 Il grande evaso.
24. Richard Harris
(credito immagine: Warner Bros.)
Attore di origine irlandese e star della New Wave britannica, uno dei ruoli più importanti di Harris negli anni ’60 è stato Re Artù, nel film Camelot del 1967 (basato sul musical). Tra gli altri suoi film ricordiamo Il lungo, il corto e l’alto, Ammutinamento sul Bounty, Questa vita sportiva, Ill Deserto Rosso, Caprice, Gli eroi di Telemark, Il maggiore Dundee e Hawaii. Il pubblico contemporaneo lo ricorda soprattutto per il ruolo di Albus Silente nei primi due film della serie di Harry Potter, che ha assunto su insistenza della nipote allora undicenne.
23. Peter O’Toole
(credito immagine: Columbia Pictures)
Attore shakespeariano di successo in Inghilterra, con una reputazione per il suo stile di vita da ‘hellraiser’, Peter O’Toole ha trovato il riconoscimento internazionale grazie al film epico Lawrence d’Arabia del 1962, che gli è valso una nomination all’Oscar come miglior attore. Ha ottenuto la nomination per altri film usciti in quel decennio, tra cui Becket, Il leone d’inverno e Addio, signor Chips. In modo esilarante, Peter O’Toole non ha mai vinto un Oscar per nessuna delle otto nomination totali della sua carriera, e si è rifiutato di ricevere un Premio onorario dell’Accademia alla carriera nel 2002, dicendo che era “ancora in gioco” e che avrebbe preferito “vincere l’adorabile premio”. È morto nel 2013.
22. Julie Christie
(Credito immagine: StudioCanal)
Nata nell’India britannica, Julie Christie è ricordata oggi come un’icona della cultura pop britannica degli anni ’60. Dopo il suo ruolo di successo nel film Billy Liar, ha trovato l’attenzione internazionale in film come Darling (che le è valso un Oscar come Miglior Attrice), Il Dottor Zivago, Fahrenheit 451, Via dalla pazza folla e Petulia. I suoi ruoli in Billy Liar e Darling l’hanno trasformata in una figura degli anni ’60, importante quanto i Beatles e i Rolling Stones. Nel 1967, la rivista Time disse della Christie: “Ciò che Julie Christie indossa ha un impatto reale sulla moda maggiore di tutti gli abiti delle dieci donne meglio vestite messe insieme”.
21. Brigitte Bardot
(Credito immagine: Columbia Pictures)
Dopo aver raggiunto la fama mondiale negli anni ’50 come sex symbol di primo piano, Brigitte Bardot ha goduto di un maggiore successo nel corso degli anni ’60, fino al suo ritiro nel 1973. Il secondo decennio della sua carriera è iniziato con il film del 1960 La Verite (distribuito negli Stati Uniti come The Truth). Ha recitato anche in Le Mepris di Jean-Luc Godard, Viva Maria! di Louis Malle e Une ravissante idiote. Nel 1965, recitò nel suo primo film hollywoodiano Dear Brigitte, dove interpretò se stessa in un piccolo ruolo in cui il figlio del personaggio di James Stewart ha una cotta per la Bardot. Il suo ultimo film degli anni ’60, Les Femmes, ha fatto fiasco al botteghino.
20. Lee Marvin
(Credito immagine: Universal Pictures)
Nato a New York City, la carriera cinematografica di Lee Marvin raggiunse l’apice negli anni ’60 con film come I Comancheros, L’uomo che uccise Liberty Valance, Donovan’s Reef, The Killers, Cat Ballou, Ship of Fools, The Professionals, The Dirty Dozen e Paint Your Wagon. Ricordato per la sua voce da basso profondo e il suo aspetto da duro, Lee Marvin attribuisce al suo servizio nel Corpo dei Marines degli Stati Uniti durante la Seconda Guerra Mondiale il merito di averlo plasmato nel tipo di attore che avrebbe eccelso nei film di guerra. Lo ha detto in un’intervista non datata, affermando che il suo background è stato utile “interpretando un ufficiale come ritenevo dovesse essere visto, dal punto di vista parziale di un soldato”.
19. Gregory Peck
(credito immagine: Universal Pictures)
Nato a Broadway e guadagnato alcune delle sue prime nomination agli Oscar negli anni ’40, l’arte di Gregory Peck si è evoluta nel corso degli anni ’60 con un lavoro impegnativo e maturo. Nel 1961 recitò nel grande successo I cannoni di Navarone, interpretando un esperto di alpinismo come parte di una squadra di sei uomini di commando alleati contro i nazisti. Un anno dopo, recitò in altri due successi: il thriller noir Cape Fear e To Kill a Mockingbird, il celebre adattamento cinematografico del romanzo di Lee Harper. In quest’ultimo, Peck interpretò il ruolo dell’avvocato di principio Atticus Finch, in un’interpretazione che gli valse l’Oscar come Miglior Attore e che contribuì alla sua duratura statura di attore. Nel 1967, Peck divenne presidente dell’Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
18. Marcello Mastroianni
(Credito immagine: Columbia Pictures)
Titano dell’industria cinematografica italiana, Marcello Mastroianni ha debuttato al cinema nel 1939, ma ha iniziato a prendere più seriamente il suo mestiere negli anni ’50. Dopo il film Big Deal on Madonna Street del 1959, che fu un successo internazionale, recitò nei film storici di Frederico Fellini La Dolce Vita, nel ruolo di un giornalista di tabloid disilluso, e 8½, nel ruolo di un regista vagamente basato su Fellini stesso. Altri importanti film degli anni ’60 di Mastroianni sono La Notte, Ieri, oggi e domani, Matrimonio all’italiana, Una relazione molto privata, Casanova 70 e Diamanti a colazione. È morto nel 1996, all’età di 72 anni.
17. Natalie Wood
(credito immagine: United Artists)
Dopo che la sua carriera è decollata all’età di 8 anni nel film Miracolo nella 34esima strada del 1947, Natalie Wood è salita a grandi livelli negli anni ’60. Ha interpretato il ruolo di Maria nel film musical originale West Side Story del 1961. Ha recitato anche in film come Gypsy, Sex and the Single Girl, The Great Race e Bob & Carol & Ted & Alice. Ha ricevuto una nomination agli Oscar come Miglior Attrice per il suo lavoro nei film Splendore nell’erba e Amore con lo sconosciuto. La Wood ha intrapreso una pausa dalla carriera negli anni ’70, scegliendo di lavorare in televisione, tra cui un remake made-for-TV di Da qui all’eternità del 1979, che le è valso un Golden Globe. Morì nel 1981, in un caso rimasto irrisolto per decenni.
16. Catherine Deneuve
(credito immagine: 20th Century Studios)
Acclamata come una delle più grandi attrici europee che hanno abbellito lo schermo, Catherine Deneuve ha trovato il consenso nel musical di Jacques Demy Gli ombrelli di Cherbourg e Le ragazze di Rochefort. Grazie al suo lavoro nel film Repulsion di Roman Polanski del 1965, la Deneuve si è guadagnata il soprannome di “fanciulla di ghiaccio”. Osserva Peter Bradshaw retrospettiva 2013, recensione: “Lo sguardo vitreo e ansioso di Catherine Deneuve domina il film”. Gli altri suoi film del decennio includono Les Creatures, A Matter of Resistance, Belle de Jour e The April Fools.
15. Jack Lemmon
(Credito immagine: United Artists)
Già star della TV negli anni ’50, Jack Lemmon è passato al cinema e negli anni ’60 era un nome affermato. Nel 1960, recitò nella commedia L’appartamento, che oggi è considerata uno dei più grandi film mai realizzati. Tra gli altri suoi film degli anni ’60 ricordiamo Irma la Douce, I giorni del vino e delle rose, La grande corsa, Il biscotto della fortuna (la prima di molte collaborazioni con Walter Matthau) e La strana coppia. Produsse il successo del 1967 Cool Hand Luke, interpretato da Paul Newman. Newman offrì a Lemmon un ruolo in Butch Cassidy and the Sundance Kid come gesto di ringraziamento, ma Lemmon rifiutò. È morto nel 2001.
14. Laurence Olivier
(credito immagine: Universal Pictures)
Laurence Olivier è stato più di un attore decorato. Nel 1947, fu nominato cavaliere da Re Giorgio IV e successivamente Barone Olivier di Brighton dalla Regina Elisabetta II. Mentre la carriera di attore di Olivier fiorì per tutti gli anni ’40 e ’50, entrò anche negli anni ’60 con una nota positiva, prima con l’epico Spartacus. A questo progetto ha fatto seguire i film The Entertainer, The Moon and Sixpence e The Shoes of the Fisherman. Gran parte del lavoro di Olivier è incentrato sul palcoscenico più che sul cinema, ma la sua reputazione imponente sul palcoscenico fa sì che il suo lavoro relativamente minore sullo schermo sia di pari importanza.
13. Burt Lancaster
(credito immagine: 20th Century Studios)
Ricordato come un uomo di cuore, Burt Lancaster ha iniziato a recitare dopo aver prestato servizio nella Seconda Guerra Mondiale. Salì alla ribalta negli anni ’50 e all’inizio degli anni ’60 ebbe una serie di film di successo. Tra questi, Elmer Gantry, Giudizio di Norimberga, Il treno, Gli scalpellini, Castle Keep, Birdman of Alcatraz, Il Gattopardo, Sette giorni a maggio, I professionisti e Il nuotatore. Rispetto ai suoi film degli anni ’50, i ruoli interpretati da Lancaster negli anni ’60 sono notevolmente diversi, da truffatori a criminali di guerra nazisti a esperti di demolizioni.
12. Steve McQueen
(Credito d’immagine: Warner Bros.)
Pilota di auto da corsa oltre che attore, Steve McQueen ha incarnato l’immagine dell’antieroe al momento giusto, quando il movimento della controcultura degli anni ’60 ha iniziato a prendere piede. Soprannominato “The King of Cool”, i lavori di McQueen in quel decennio includono I Magnifici Sette, I ciottoli di sabbia, L’amore con il vero sconosciuto, The Cincinnati Kid, Nevada Smith, The Thomas Crown Affair e Bullit, quest’ultimo celebrato come un classico dell’azione per la sua epica sequenza di inseguimento in auto di lunga durata. Dopo che McQueen venne a sapere di essere stato un bersaglio del serial killer Charles Manson, la sua prima moglie osservò che McQueen iniziò a tenere sempre con sé una pistola. Morì nel 1980 per un attacco di cuore.
11. Elvis Presley
(Credito immagine: Paramount Pictures)
Poiché non era sufficiente essere un rivoluzionario del rock ‘n roll, Elvis Presley ha seguito le orme di musicisti come Frank Sinatra prima di lui per avere una carriera redditizia come attore. Dopo aver debuttato come attore negli anni ’50, ha avuto un ulteriore successo al botteghino durante gli anni ’60 con film come Blue Hawaii, Viva Las Vegas, G.I. Blues, Kid Galahad, Follow That Dream, It Happened at the World’s Fair, Girl Happy, Double Trouble e altri. Alla fine del decennio, tuttavia, Presley era frustrato dallo stato della sua carriera musicale e si dedicò al suo primo amore – la musica dal vivo – fino alla sua morte nel 1977.
10. Elizabeth Taylor
(Credito immagine: 20th Century Studios)
Una delle star del cinema più pagate degli anni ’60, Elizabeth Taylor è nata da genitori mondani d’élite e ha intrapreso la carriera d’attrice a partire dagli anni ’40. Negli anni ’60, era una mega-star, anche se non senza qualche controversia; durante la produzione dell’epica Cleopatra del 1961, in cui la Taylor recitava nel ruolo principale, la sua relazione con la co-star Richard Burton divenne uno scandalo. Ciononostante, in quel decennio Taylor ebbe più successo in film come The V.I.P.s, The Sandpiper, Taming of the Shrew e Who’s Afraid of Virginia Woolf?che valse alla Taylor il suo secondo Oscar. La sua carriera è diminuita negli anni ’70, ma non è mai finita del tutto, e il suo attivismo per l’HIV/AIDS le ha dato un riconoscimento retrospettivo come icona gay.
9. Sidney Poitier
(Credito immagine: Columbia Pictures)
Star innovativa, Sidney Poitier è stato il primo attore nero a vincere l’Oscar come miglior attore (per I gigli del campo). Veterano della Seconda Guerra Mondiale, Sidney Poitier è diventato famoso negli anni ’50, ma ha trovato un successo duraturo negli anni ’60, con film come A Raisin in the Sun, A Patch of Blue, To Sir, with Love, The Bedford Incident, The Greatest Story Ever Told, In the Heat of the Night e Guess Who’s Coming to Dinner. Poitier è stato insignito della Medaglia presidenziale della libertà dal Presidente Barack Obama nel 2009, ed è riconosciuto oggi come colui che ha aperto la strada agli attori neri a Hollywood, grazie ai suoi personaggi umani empatici e pienamente realizzati.
8. Anna Karina
(Credito immagine: PanthÉon Distribution)
Icona della Nouvelle Vague francese, Anna Karina ha iniziato la sua carriera come modella prima di diventare attrice. Fu contattata dal suo futuro marito, il regista Jean-Luc Godard, per il suo lungometraggio Senza fiato; rifiutò per il suo rifiuto di girare una scena di nudo. Alla fine ha lavorato con lui per il controverso film Il piccolo soldato. Questo portò presto ad una ricca carriera sullo schermo, che comprendeva film come Vivre sa vie, Band of Outsiders, Pierrot le Fou, Alphaville, Made in USA, The Nun, The Stranger e Justine. Per quanto riguarda Godard, sono stati sposati per alcuni anni, a partire dal 1961, prima di finire con il divorzio nel 1965. È morta nel 2019.
7. Julie Andrews
(Credito immagine: Disney)
Julie Andrews è semplicemente una delle attrici più decorate di tutti i tempi. I suoi riconoscimenti includono Emmy, Grammy, Golden Globe, Oscar ed è stata persino nominata Dama dalla Regina Elisabetta II. Nata nel teatro del West End, ha interpretato la Regina Ginevra in My Fair Lady ed è salita alla ribalta grazie ai musical cinematografici Mary Poppins e Tutti insieme appassionatamente. Tra gli altri suoi film degli anni ’60, ricordiamo L’americanizzazione di Emily, Hawaii, Torn Curtain, Thoroughly Modern Millie e il biopic Star di Gertrude Lawrence. Mentre la carriera della Andrews ha subito delle battute d’arresto negli anni ’70 e ’80, è riemersa nel 21° secolo grazie a diversi film per bambini di successo, tra cui The Princess Diaries, i film di Shrek e un cameo nel film di supereroi da un miliardo di dollari Aquaman.
6. Jane Fonda
(credito immagine: Paramount Pictures)
Nata da Frances Ford Seymour e dall’attore Henry Fonda, Jane Fonda ha debuttato come attrice nel 1960 nella commedia di Broadway C’era una bambina. Passò rapidamente al cinema, apparendo nei film Tall Story, Period of Adjustment, Sunday in New York, Cat Ballou (un film a cui si attribuisce la reputazione di star bancaria della Fonda), A piedi nudi nel parco, Il gioco è finito e Mercoledì delle ceneri. Nel 1969, recitò sia nel film di fantascienza Barbarella, nel ruolo di una guerriera spaziale, sia in They Shoot Horses, Don’t They?una tragedia drammatica che ha permesso a Fonda di mostrare un lato più serio del suo mestiere. Ha girato anche alcuni film in Francia, tra cui Joy House e Circle of Love. Il suo successo è continuato negli anni ’70 e oltre, fino alla serie di commedie Netflix Gracie and Frankie, per la quale ha ricevuto una nomination agli Emmy.
5. John Wayne
(credito immagine: United Artists)
Uno dei rari attori dell’Età d’Oro di Hollywood che ha attraversato l’era del muto fino all’ultimo secolo, John Wayne è ricordato per i suoi numerosi film western. Negli anni ’60, ha mantenuto questa immagine con film come Alamo (che ha anche diretto), L’uomo che uccise Liberty Valance, True Grit, oltre ad altri film come Il giorno più lungo, Verso l’Alaska, I Comancheros, Come fu vinto il West, La barriera corallina di Donovan, Il mondo del circo, Il carro da guerra e In Harm’s Way. Anche se Wayne aveva superato il suo periodo di massimo splendore negli anni ’60, le sue apparizioni costanti in film popolari hanno fatto sì che il pubblico non mancasse mai di ricordare la sua celebrità. È morto nel 1979.
4. Doris Day
(Credito immagine: MGM)
Nata a Cincinnati, Ohio, Doris Day ha iniziato la sua carriera nel mondo dello spettacolo come cantante, con registrazioni di successo come “Sentimental Journey”. Negli anni ’50 divenne una star del cinema e negli anni ’60 recitò in film come Per favore, non mangiate le margherite, Move Over, Darling, The Thrill of It All, That Touch of Mink, Do Not Disturb, Where Were You When the Lights Went Out?e Con sei si ottiene un panino all’uovo. All’inizio della rivoluzione sessuale culturale, l’immagine di ragazza sana e pulita di Doris Day le valse il poco lusinghiero soprannome di “Vergine più vecchia del mondo” da parte della stampa. (A dire il vero, lei ha lasciato che ciò accadesse, come quando ha rifiutato la parte della Signora Robinson ne Il Laureato perché la trovava “volgare e offensiva”). Negli anni ’70, Doris Day fu una delle poche attrici di Hollywood a passare alla televisione, con la sua sitcom The Doris Day Show che durò cinque stagioni, nonostante i cambiamenti drastici apportati allo show in ogni stagione.
3. Audrey Hepburn
(Credito immagine: Paramount Pictures)
La splendida e affascinante Audrey Hepburn è diventata un’icona del cinema negli anni ’50, e negli anni ’60 la sua celebrità è cresciuta. Nel 1961, recitò nella commedia romantica Colazione da Tiffany, molto amata; la sua interpretazione e la sua moda nel ruolo della mondana Holly Golightly sono diventati simboli indelebili della bellezza dell’alta moda della metà del XX secolo. Tra gli altri suoi film del decennio, ricordiamo Unforgiven, L’ora dei bambini, Charade, Paris When It Sizzles, Come rubare un milione, Wait Until Dark e Two for the Road. L’immagine unica e il senso della moda della Hepburn l’hanno resa una delle prime star del cinema ad avere un’identità di marca non ufficiale ma riconoscibile. Nel 1954, il fotografo di moda Cecil Beaton commentò sulla Hepburn: “Nessuno ha mai avuto il suo aspetto prima della Seconda Guerra Mondiale… La prova è che sono apparse migliaia di imitazioni”.
2. Sean Connery
(Credito immagine: MGM)
Il nome è Connery – Sean Connery. Dopo il servizio nella Royal Navy, Sean Connery ha provato a recitare, prima sul palcoscenico e poi sullo schermo. Dopo aver recitato in diversi film britannici, ha raggiunto il successo internazionale come primo attore a interpretare l’agente segreto James Bond, un ruolo che ha contribuito a rendere famoso e che a sua volta lo ha reso celebre in tutto il mondo. Ha iniziato il suo periodo di Bond con Dr. No del 1962, prima di continuare con successi come Dalla Russia con amore, Goldfinger, Thunderball e Si vive solo due volte. Tra gli altri suoi film non-Bond degli anni ’60, ricordiamo On the Fiddle, Il giorno più lungo, Marnie, The Hill e Shalako. La carriera di Sean Connery è proseguita negli anni ’70, compreso il blockbuster estivo del 1996 The Rock.
1. Paul Newman
(credito immagine: Warner Bros.)
Steve McQueen non è stato l’unico attore di Hollywood a mettersi al volante di auto veloci. Paul Newman, attore, regista e pilota di auto da corsa, è probabilmente la star cinematografica più importante degli anni ’60. Tra il suo bell’aspetto, il carisma attraente e l’invidiabile stile di vita sia come star di Hollywood che come atleta professionista, l’immagine di Paul Newman rimane come un vero e proprio uomo del rinascimento.
I suoi migliori film del decennio includono Lo spaccone, Cool Hand Luke e Butch Cassidy and the Sundance Kid. Altri film degni di nota sono Dalla terrazza, Exodus, Paris Blues, L’oltraggio, Lady L, Torn Curtain e La guerra segreta di Harry Figg. La celebrità di Paul Newman è cresciuta solo negli anni ’70, e nel 21° secolo ha continuato a fare film fino alla sua morte nel 2008.